JEG ANERKENDER IKKE LÆNGERE JERES AUTORITET er et indigneret, selvudleverende og ømt manifest om klasseskam, prol og elite, om provinsbøsser og repræsentationssmykker, moralisme og hykleri, om Tiger King og Anna og Lotte, om dem, der altid får taletid, og dem, der ikke føler sig berettiget til en stemme. Med vrede, misundelse og humor brænder Glenn Bech alle illusioner om lige muligheder ned og insisterer på at tale ud fra sine egne erfaringer i klassesamfundet.

Jeg anerkender ikke længere jeres autoritet

Yahya Hassan, født 1995, debuterer med Yahya Hassan, der er en digtsamling om en opvækst med vold, svigt og kriminalitet. Yahya Hassan er en modig og eksplosiv bog og et bud på en nødvendig fortælling om dagens Danmark, set fra Yahya Hassans klare perspektiv. Lydbogen er indlæst af Yahya Hassan selv.

Yahya Hassan

Inger Christensens lyriske hovedværk 'alfabet' (1981) kombinerer alfabetet med Fibonaccis talrække (1,2,3,5,8,13...). Digtet er spændt op i dette matematiske og alfabetiske system, som så meget stærkere udtrykker kærlighed til livet og menneskene og angst for menneskehedens grusomheder. Desuden læser Inger Christensen 'Sommerfugledalen. Et requiem' (1991), en klassisk sonetkrans, dvs. i alt 15 sonetter.

alfabet og Sommerfugledalen

Forfatteren Tove Ditlevsen ville være fyldt 100 år den 14. december 2017. I den anledning udgiver Gyldendal de bedste af hendes digte i et udvalg ved Olga Ravn. Samlingen indeholder digte fra hele forfatterskabet – såvel de kendte klassikere som de mindre kendte tekster, f.eks. hendes arbejderdigte. Tove Ditlevsen debuterede som forfatter i 1939 med digtsamlingen Pigesind og skrev siden en lang række romaner, noveller, digte og erindringer. Hun døde i 1976, 58 år gammel.

Der bor en ung pige i mig, som ikke vil dø

Yahya Hassan 2 er en ny og stærkt personlig digtsamling fra Yahya Hassan. I 59 digte fortæller Yahya Hassan sin historie, fra han er 18 år, debuterende forfatter og ”præmieperker” med politibeskyttelse, til han bliver jaget vildt, voldsmand, fængslet, indlagt, ”psykoseperker” og uden et sted at være. Det er digte om tvivl, sammenbrud, vrede og ensomhed, om volden og vanviddet i verden og i en selv og om at ville kærligheden og nærheden, men ikke kunne holde på den.

Yahya Hassan 2

En ung kvinde får job som gymnasielærer. Første arbejdsdag møder hun en mand i toget. Han er gift og har et barn. Nye rejsende er en fortælling om at kaste sig hårdt ind mod den anden. Om at stå ved katederet og ikke kunne kende sin egen stemme. Om at føle sig forkert og akavet og fandenivoldsk. Om nervøsitet og længsel. Sex og vodka og cigaretter. Om at køre i tog. Om ikke at passe ind og at gå derhen, hvor alting kan gå galt. Nye rejsende befinder sig et sted mellem poesi og prosa. Et enkelt og præcist sprog giver fortællingen stor gennemslagskraft og en sitrende intensitet, der rummer sorgfuldhed, desperation og humor. Pressen skriver: »[…] en meget velturneret og indfølt humoristisk fortælling om at forlade livet som studerende og træde direkte ud på dybt vand som voksen med alle de usikkerheder og pinlige situationer, det indebærer. Et stof, som de fleste nyuddannede kan relatere til - jeg selv inklusive. Det er en interessant fase i en moderne tilværelse at belyse, og et terræn, som slet ikke er udforsket nok, men Høeg har lagt et særdeles vellykket fundament.« – Anne Skov Thomsen, Nordjyske Stiftstidende »Tine Høeg excellerer i det enkle i sin sjove og ømme debut […] Det er bare helt enkelt: en sjov og øm minimalisme med en stemmeføring så sikker og en stil så stram, at man kun kan glæde sig til mere.« – ****, Kizaja Ulrikke Routhe-Mogensen, Politiken »Jeg grovåd mig gennem Tine Høegs lille æblegrønne, bittersødt forelskede debut på en enkelt eftermiddag. […] alle tiders sorgmuntre debut.« – Linea Maja Ernst, Weekendavisen » […] en vedkommende, tidstypisk roman og oplagt pligt- og lystlæsning for gymnasieelever og deres lærere.« – Christina Englund, Litteratursiden.dk »Tine Høeg skriver om den unge kvindes liv i yderst knap form. Tekstbilledet minder om et prosadigt, men gennem det får hun løftet det hverdagsrealistiske til noget større og mere interessant. Det er gjort originalt og med sproglig præcision. « – *****, Fyens Stiftstidende

Nye rejsende

Vita Andersens berømte debut-digtsamling fra 1977. En række fortællende digte om kvinder som ofre for mands- og varesamfundets rollespil i en blanding af råhed og ømhed, letsindighed og depression.

Tryghedsnarkomaner

Denne digtsamling er en samling øjebliksbilleder. Billeder fra byen, naturen, hjemmet og sindet. Vi følger det mandlige jeg i en periode, der går fra vinter til vinter, og bliver vidne til de mangeartede erfaringer, han gør sig. Vi møder ham i forskellige situationer: blandt mennesker i byen, på værtshuse, alene i sit hjem og indlagt på et sygehus. Steder, hvor han oplever kærlighed, sex, sorg, fornægtelse, indelukkethed, druk og selvdestruktiv adfærd. Uddrag af bogen: Indianere Fire på stribe i den polstrede sofa henne ved vægen og to mere i baren Indianere fremstår de næsten helt som. Indianere på hver deres bjergtinde, signalerende kun via røgsignaler fra hver deres cigaret. Om forfatteren: Martin Langfeldt Knabe, (f. 1987) er født, opvokset og bosat i Aarhus. Han har en studentereksamen i bagagen og har i en periode gået på pædagogseminariet. Fra vinter til vinter er hans debut.

Fra vinter til vinter

Tove Ditlevsens digtsamling Blinkende lygter udkom første gang i 1947. Erindrings- og depressionstemaer, som behandler faserne i kvindens liv samt kærligheden og angsten for at miste sine elskede.

Blinkende lygter

Frygten for at arve deres skygger er en digtsamling om en familie ramt af misbrug om skyggerne det kaster ind i voksenlivet om at flygte fra sig selv ind i noget der oprindelig er en løsning men som bliver en forbandelse om at hele igennem kærlighed og tilgivelse

FRYGTEN FOR AT ARVE DERES SKYGGER

NORMALISERET et stærkt personligt og politisk langdigt. Her skriver Haidar Ansari om være tilbage i friheden, men ikke rigtig leve, om at hoppe og danse som en pauseklovn og famle rundt i blinde for ikke at falde tilbage i statsfængslet. Han fortæller om en splittet virkelighed, en brun og en hvid, og om barndomsvenner, som har valgt en anden vej end ham selv og har betalt med friheden eller livet. Han taler fra en generation, der aldrig har været børn, men tiderne skifter, en ny generation er ved at finde sin styrke og sin stemme, og en ny guldalder er på vej. NORMALISERET er et digtværk, der ikke blot dokumenterer den delte verden, vi lever i lige nu, men også bærer en brændende vision for fremtiden med lige dele smerte, skønhed og håb. Gyldendal A/S, Klareboderne 3, 1115 København K www.gyldendal.dk gyldendal@gyldendal.dk ]]>

Normaliseret

INSTANT NEW YORK TIMES BESTSELLER For fans of Rupi Kaur and Cleo Wade, this first collection of poetry from the viral TikTok poet Josie Balka evokes themes of nostalgia, love, envy, and hope, speaking to the universal longings that live deep in our souls. I’ve never seen anyone at a public pool with a memorable enough body, good or bad, that I think about it ever again. If this line sounds familiar, it’s because you’ve heard it in the background of thousands of videos on social media—a humbling reminder from poet and radio personality Josie Balka that what’s important in our lives now isn’t necessarily what’s important to us in the long run. I Hope You Remember, Josie’s first book of poetry, includes this poem and over eighty others, some previously published and others never shared before. Every page in this collection hits home, rhapsodizing on universal experiences like jealousy, family relationships, complex body image, falling in and out of love (with others and yourself), and the everchanging lens of nostalgia. With sparse, clear prose, Josie’s poetry looks to bring forth deep feelings like grief, envy, apathy, joy, and, most importantly, hope. Evocative and full of force, these poems will hit you in the gut, pull your heartstrings, and make you long for moments past.

I Hope You Remember

A Poem For Every Day of the Year is a magnificent collection of 366 of the greatest poems in the English language, compiled by the award-winning poetry curator Allie Esiri. The collection is passionately narrated by Helena Bonham Carter and Simon Russell Beale, with introductions read by Allie Esiri and contributions from Damian Lynch and Peter Forbes. Reflecting the changing seasons and linking to events on key dates – funny for April Fool's Day, festive for Christmas – the book is inspiring, informative and empowering. Perfect for any age, the poems are familiar favourites and exciting new discoveries. T.S. Eliot, A.A. Milne, John Keats, William Shakespeare and Christina Rossetti sit alongside Seamus Heaney, Wendy Cope, Maya Angelou and Kae Tempest. This soul-enhancing book will keep you company every day of the year.

A Poem for Every Day and Night of the Year

A Poem for Every Day of the Year

I Tiden er en mor er Ocean Vuong på en dybt personlig søgen i efterskælvet fra sin mors død, hvor han på én og samme tid bærer sorgen og må igennem den. I samklang med temaerne fra romanen dvæler Vuong ved personlige tab, betydningen af familie og den evigt splittede amerikanske folkesjæl. Med mod, liv og fremdrift drejer Vuongs digte sig om den fragmenterede tilværelse for at finde frem til både heling og skælvets epicenter. Uddrag fra "Grunde til at blive" Oktoberblade der falder, som var de kaldet til det. Morgendis gennem hvedegræsset på den anden side af togskinnerne. En cigaret. En yndlingstrøje. På den hensunkne veranda. Mens resten af familien sover. At jeg vågnede overhovedet & at høgen deroppe var så ubevidst om sine vinger. At jeg sneg mig frem på siden, mens vagterne var blæst på kodein. At jeg læste mine bøger i skæret fra demonstranternes ild. At det bedste jeg kunne sige, kom fjernt fra mit jeg & at det er for fedt. At du kan give en mand et blowjob & at din stemme taler gennem hans stemme. Som Jonas gennem hvalen. Fordi et aks af brunt rug, der gentages i tusindvis, danner en lilla mark. Fordi det her rod jeg har lavet, er lavet med kærlighed. Fordi de trængte ind i mit liv, alle de her spøgelser, som noget flydende.

Tiden er en mor

BARBAR [Tavshedens objekt] er en digtsamling om brutalitet. Amina Elmi skriver om at leve med en kappet forbindelse til sin families historie, ritualer, sprog og identitet. I sine digte forsøger hun at etablere en forbindelse til alt det tabte, men tavsheden står som et tomt centrum – alt det, der ikke kan siges, fordi der ikke findes et sprog for det, eller fordi det er for smertefuldt. Det er digte om tavshed som både nødvendighed og vold. Amina Elmi (f. 1994) bliver uddannet fra Forfatterskolen til sommer. BARBAR [Tavshedens objekt] er hendes debut.

Barbar

Dette er en bog om væsner med vemod og pjank på hjerte. Dughærget pupil accelererer tusmørke udspiller sig i arabeskpiblende skumlerum. Her sker ting og sager (alt imens stearinlys tændes i stager): Drager drager. Prinsesser bortødsler tårer. Frøer forvises til brønde. Stemmer vildfarer fælt. Dukker dør. Marer rider råt. Havfruer frister. Slavinder snaver. Løver og jomfruer forelsker sig. Cool fugle flygter. Labyrinter indrammer pigeliv. Sommerfuglefeer grubler dug. Dydige prinsesser drænes for glæde. Krop er skruk efter skygge. Skarnagtigheden vil ingen ende tage. Denne samling er sund for dvælen. Indtag turbulens med glimt i øjet og pil i pupillen.

Dughærget pupil accelererer tusmørke

En lyrisk og temperamentsfuld samling om grøn uld og om at løsrive sig fra rollen som ung pige uden at vide, hvad man ellers kan være.

Jeg æder mig selv som lyng

Tove Ditlevsens digtsamling Lille verden udkom første gang i 1942. Erindrings- og depressionstemaer, som behandler faserne i kvindens liv samt kærligheden og angsten for at miste sine elskede.

Lille verden

ENHVER KONTAKT EFTERLADER SPOR følger en ung betjents vej fra politiskolen i København til drabsafdelingen. Arbejdet er ikke uden omkostninger. Det sætter sig i psyken. Kynismen trænger sig på, og han må hele tiden minde sig selv om, at ofrene er mere end sagsakter. De er mennesker med navne, familier og hårde skæbner. Martin Wittrup Enggaards politidigte stiller et grundlæggende spørgsmål: Hvordan holder man sammen på sig selv og troen på at kunne gøre forskel i mødet med en endeløs række af tragedier på samfundets bund? Læseren bliver ikke efterladt med et entydigt svar, men med en klump i halsen og et uafrysteligt portræt af en del af samfundet, vi alt for ofte lukker øjnene for. Martin Wittrup Enggaard (f. 1985) er drabsefterforsker i København og del af politiets nationale drabsgruppe. I 2023 blev hans borgerforslag om genetisk slægtsforskning vedtaget i Folketinget. Dette førte i år til, at der blev rejst tiltale mod en mand i sagen om Hanne With, der blev dræbt i 1990. En sag, som Martin Wittrup Enggaard havde efterforsket siden 2018.

Enhver kontakt efterlader spor

Med Nye balancer griber Caspar Eric tilbage til sin tidligere digtsamling Nike, hvor han i 2015 skrev om at være en handicappet krop i verden. I sin nye samling, der bærer genrebetegnelsen 'handicapdigte', italesætter Caspar Eric handicappet mere kropsligt og direkte, og samfundets stigmatisering og diskrimination af ‘det anderledes’ problematiseres med poppet præcision. Samtidig leder digtene efter nye fysiske og poetiske måder at findes i verden på og måske også efter et sprog, der kan røre os — med humor, power og et skarpt blik på krydsfeltet mellem det private og det politiske. Og herfra rækkes der ud efter nye fællesskaber.

Nye balancer

Hvad kalder man en enlig mor med en diskusprolaps? Hvad kalder man en stedfar, der går op i soveværelset og skyder sig? Hvad kalder man en dame, der koger en undulat ved et uheld? Hvad kalder man en lille pige, der bliver kørt over af et tog? Hvad kalder man en adopteret mand, der kører ind i et træ? Hvad kalder man en kvinde, der filmer sin kæreste, når han spiser en banan? Hvad kalder man en bedstemor, der bliver kvalt i flæsk? Hvad kalder man en stedfar, der rører ved sin steddatter? Hvad kalder man en dreng, der spiser en hundelort? Hvad kalder man en far, der skyder familiens hund? Hvad kalder man en etbenet mand, der hænger sig? Hvad kalder man en mand, der sælger ydmygende billeder til dem, han har taget ydmygende billeder af? Hvad kalder man en kvinde, der lever bedst på bunden af et badekar? Hvorfor nedtramper molboen enhver lykke, der kunne findes? POW POW POW er pistoldigte om vold mellem børn og voksne, mellem elskende og fremmede, mellem molboer og normale mennesker.

Pow pow pow

Caspar Erics Vi kan gøre meget er tolv digtsuiter fra og om en verden i undtagelsestilstand. En verden, hvor det unormale pludselig er blevet normalt. Hvor de globale kriser er rykket helt ind i parforholdet, i festerne med venner og i nattens drømme. Det er en digtsamling om at leve i en slags hverdagsdystopi, hvor døden er blevet en naturlig del af livet, og hvor afmagten og vreden og metaltrætheden har sat ind. Det er digte, der forsøger at finde lys i sprækkerne og at grave en næstekærlighed frem fra det afbrudtes tid. Og det er en digtsamling, der tager os fra livet som andelsejer til minder om ferier, der pludselig virker skamfulde, til kærligheden mellem venner, der hopper op på bordene, til en strand hvor børnene synger i tågerne, til visionen om en fremtid af knækkede kroppe, til en bunker hvor håbet spirer i mørket, til gaderne hvor romerlysene spreder sig på ny, og tilbage til parforholdets boble, hvor der samles kræfter til at bevæge sig ud i en verden, der på en gang virker forandret og frosset fast.

Vi kan gøre meget

DJINN er en digtsamling om besættelse og begær. Elias Sadaq skriver om at erfaringen af at være queer og muslim og leve i spændet mellem seraffer og djinner, forelskelse og fortabelse. Det er stærke og ligefremme digte om tro og ritualer, om vold, sex og kærlighed og om endelig at turde se sin djinn i øjnene – den lader sig ikke længere ignorere. Elias Sadaq, f. 1994, er forfatter og dramatiker og har senest været aktuel med forestillingen Fremmedlegionen, som i 2023 blev opsat på Den Danske Scenekunstskole i Aarhus, hvor han er elev.

Djinn

Som barn ventede han på, at nogen skulle give ham noget at sørge over. Han fantaserede om at blive skilsmissebarn, at få offerets blege, men smukke glød. Det skete bare ikke. Nu er han voksen, hans far er lige død af kræft, og han havde troet, at sorgen ville virke forløsende. At den ville slå ham ud og fylde ham med smukke og stærke følelser. Men sorgen er ikke andet end en lille myg i øret, og i stedet trænger noget andet sig på: Hans mor er pludselig blevet sin egen. Gustav Valdemar Stranges forfatterdebut, Til alle dem der vil forlade mig, er ballader om savn. Om at bære på en ulige familiehistorie, på en skam, der ikke er ens egen, og på lyster, der lever i det skjulte.

Til alle dem der vil forlade mig

INSTITUTIONALISERET er barske og kuldslåede digte om at bebo mange verdener samtidig – om både at være kriminel, bror og skoleelev. Fortællingen begynder den dag, jegets far kommer i fængsel, og slutter, da jeget selv sidder inde og afsoner en dom for forsøg på manddrab. Haidar Ansari (f. 2001) tegner et portræt af ”kvarteret” på Amager, hvor et jeg vokser op, og af de institutioner og fængsler, som han ryger ind og ud af. Det er en fortælling om jegets vej ind i kriminaliteten og om alle de veje, han ikke tog, selv om han havde muligheden for det.

Institutionaliseret

The Masnavi I Ma’navi by Rumi also written Mathnawi, or Mathnavi, is an extensive poem written in Persian by Jalal al-Din Muhammad Balkhi, also known as Rumi. The Masnavi is one of the most influential works of Sufism, commonly called "the Quran in Persian". It has been viewed by many commentators as the greatest mystical poem in world literature. The Masnavi is a series of six books of poetry that together amount to around 25,000 verses or 50,000 lines. It is a spiritual text that teaches Sufis how to reach their goal of being truly in love with God. The Masnavi was started by the Rumi during the final years of his life. He began dictating the first book around the age of 54 around the year 1258 and continued composing verses until his death in 1273. The sixth and final book would remain incomplete. It is documented that Rumi began dictating the verses of the Masnavi at the request of his favourite disciple, Husam al-Din Chalabi, who observed that many of Rumi's followers dutifully read the works of Sana'i and 'Attar. Thus, Rumi began creating a work in the didactic style of Sana'i and 'Attar to complement his other poetry. These men are said to have met regularly in meetings where Rumi would deliver the verses and Chalabi would write them down and recite them back to him. Each book consists of about 4,000 verses and contains its own prose introduction and prologue. The inconclusive ending of the sixth volume has given rise to suggestions that the work was not complete at the time of Rumi's death and claims about existence of another volume.

The Masnavi, or Masnavi-ye-Ma'navi

I know what I want. So when opportunity knocked, I took it. I grabbed my shot, willing to do anything to make it happen. From the beginning, I knew I was destined to be with the six-foot-four, bourbon-eyed Rock God. Only back in the early days he wasn’t a god. Rhys Granger was my brother’s friend, the boy next door who wrote verses and played his guitar in our garage. He was talented. Exciting. Damaged. The kind of guy who made all the girls cry… Except for me. I thought I was special. Turns out I’m not. And now… I despise him. He’s the lead singer of the Stuffed Muffins, one of the biggest bands in the world, with dark hair, full lips, and a body to die for. Unfortunately, he’s a dick. Not that I care anymore. I have my own career. I’m successful in my own right. So when offered another once-in-a-lifetime opportunity, I turn it down. But the universe has other plans, and I’m forced back into the savagely glamorous world of rock ‘n’ roll. Thrust into battling his seductive smile, his dangerous kisses, and my own addictive needs. He might be a Rock God, but he’s also a man. And I’m the woman he never saw coming.

Rock God

Rise

In 81 brief chapters, Lao-Tzu's Tao Te Ching, or Book of the Way, provides advice that imparts balance and perspective, a serene and generous spirit, and teaches us how to work for the good with the effortless skill that comes from being in accord with the Tao—the basic principle of the universe. Stephen Mitchell's bestselling version has been widely acclaimed as a gift to contemporary culture.

Tao Te Ching

A collection of poems inspired by a time of uncertainty, purpose, youth and question. These poems were mostly written in 1989 while living in Oxford. A very small number of them were done in 1990, just as I moved to London. I had been through a difficult couple of years, but life was starting to look up again. I was on the dole, waiting to become a rock star. London seemed like the right choice, and I was done trying to make Oxford work out for me. Hazy future I'm not sure that I know anymore, just what’s fair, what's right at all. There's a long way to go on this open road, at the mercy of all the world may throw. I'm not sure that I feel anymore. When my home is gone in misty stories, my body is broken by men I don't know. Sometimes I feel like a puppet, in a loser’s show. I'm not sure of what I do anymore, though I've been avoiding it for so long. The reason’s lost, why I go on. Can I build it back, when I keep getting it wrong? Hazy future, yeah, it looks like another misty dawn. I salute you - all those who carry on. When the bed you lie on, isn't your own, and the life you live is no longer normal.

Leaving Town: Chasing dreams that run away like cats down alleys after midnight

Forty-five poems, a considerable number; an era in which it seems that creativity has a necessary reason to express it self. An era, in which artistic intention seems to encourage us to pursue what we feel deeply. This new anthology, written mainly during the summer nights just passed, is yet another commitment in trying to focus on the images "transmitted" by the soul, an attempt to visualise, in a lucid way, how much is preserved within it. Soul, where are you, do you truly exist? What is your language, the one through which disturbing figures reach me in the darkness of nocturnal sleep? Dreams are your anticipations of the future that awaits us/could await us? What do you look like? If we could discover it, would we then know the Supreme Architect? This collection is thus my prayer toward this goal.

Soul

In "Necessary Rebirths: A Collection of Poems and Prose for Awakening," poet and writer Nicole M. Long explores her journey through depression, anxiety, and all of life's in-between stages. Sometimes dark and mostly self-affirming, these poems about life and the resiliency of self-love gives readers a glimpse into a life unraveling in perfect synchronicity. "One day, I woke up, and I didn't recognize my life," the author remarked when discussing the book during a private reading. "I had all these things to show for a life well-lived, but I wasn't happy...I couldn't help but think, 'Wow, is this all there is to life?'" The author describes this book as a coming of age, one where an objective view produced the launching pad for making peace with the past and commanding a brighter future. Written over three years, this collection of 122 poems and prose circumvents convention and aims for honesty and authenticity. Through shorter pieces like "i belong to no one," and "one source," Nicole laments at the assumed responsibility that comes with taking part in an interdependent family and the notion that we all originate from the same God-like energy. While longer pieces like "intimacy and me," and "keeper of self" shows the author's growth in accepting accountability for herself and the chaos she brought into the lives of others. Nicole concludes "Rebirths" ends on a lighter note to remind us that pure magic unfolds when we slow down and silence the noise of our minds.

Necessary Rebirths: A Collection of Poems and Prose for Awakening

Clint Smith's debut poetry collection, Counting Descent, is a coming of age story that seeks to complicate our conception of lineage and tradition. Smith explores the cognitive dissonance that results from belonging to a community that unapologetically celebrates black humanity while living in a world that often renders blackness a caricature of fear. His poems move fluidly across personal and political histories, all the while reflecting on the social construction of our lived experiences. Smith brings the reader on a powerful journey forcing us to reflect on all that we learn growing up, and all that we seek to unlearn moving forward.

Counting Descent

Døde børn skyller op på Europas kyster. I byerne ligger lig på række efter terror. I Syrien bomber en præsident sit folk med giftgas. I Danmark møder vi det hele igennem skærmene. Flygtningene, de druknede, rædslerne fra et terrorangreb. At synke et ocean er en digtsamling om, hvordan vores skærme inficerer døgnet med billeder og breaking news. Hvordan det er at være forældre til tre børn og indoptage frygten, hadet og brutaliteten side om side med Disney Sjov og godnathistorier. Digtene kredser om angst, fortvivlelse og følelsen af, at det eneste man kan gøre er at se til.

At synke et ocean

Naiha Khiljees digte lyser af et kæmpe overskud, ligesom hun selv gør, når hun med den største selvfølgelighed træder ind på scenen og lader søvnløse nætter rime på en sølle fætter. "Kære søster" er en række skarpe og humoristiske digte om præstationskultur, forskelsbehandling og stigende fremmedhad. Med titler som "Oprør er også for pæne piger", "Perfektion", "Flying while muslim" og "Farveblind" giver Naiha Khiljee et nyt perspektiv på debatten om feminisme og racisme. Naiha Khiljee (f. 1994) er aktivist og spoken word-kunstner og har optrådt med sine digte i Danmark, Canada og USA. Hun har studeret psykologi i København og Toronto. "Kære søster" er hendes debut.

Kære søster

Digte om tilværelsens store spørgsmål - livet og døden, kunsten og kærligheden, ensomheden og samhørigheden - altid med det karakteristiske Guðmundssonske glimt i øjet og en smittende kærlighed til de skæve eksistenser, der gerne bebor forfatterskabets labyrintiske landkort. Smukt illustreret med litografier af den islandske billedkunstner Tryggvi Ólafsson, der som en nordisk Matisse inviterer til en fest for øjet, hvor klipper, hvaler, fugle og fisk blander sig med bylivets hverdagsgenstande. Einar Már Guðmundsson har bl.a. modtaget Nordisk Råds Litteraturpris, Karen Blixen-medaljen og Det Svenske Akademis Nordiske Pris. Det omfattende forfatterskab, der spænder over romaner, digte, noveller, essays og en enkelt poetik, er ikke blot oversat til alle de europæiske hovedsprog, men også til kinesisk og arabisk.

Til rette vedkommende

H.C. Andersens eventyr har en helt særlig plads i den danske kulturarv. De er lige så underholdende for de mindste, som de er fascinerende og inspirerende for den modne læser. Noget af det mest vidunderlige ved H.C. Andersens værker er, at de kan vendes og drejes på så mange måder, at man får noget nyt ud af dem, hver gang man læser dem. Johan de Mylius dykker ned i H.C. Andersens ca. 200 eventyr og historier og ser på forfatterskabet fra flere forskellige vinkler: æstetisk, religiøst, litteraturhistorisk og psykologisk. Dr. phil. Johan de Mylius (f. 1944) har skrevet talrige bøger og artikler om blandt andre Sigurd Hoel, Morten Korch, H.C. Andersen, Thomasine Gyllembourg, Søren Kierkegaard og Karen Blixen samt om ældre dansk litteraturhistorie og retorik. "Mylius er en fremragende læser, der ikke slipper sit bytte, før han har vristet sin tolkning frem. Og tolkningen er på meget anskuelig vis aflæst i æstetikken, i eventyrgenrens forvandlingskunst, som Andersen genialt arbejdede den frem." – Information "Med andre ord: i Johan de Mylius‘ bog bliver Andersen taget alvorligt i både religiøs, æstetisk, litteraturhistorisk og psykologisk forstand. Og derigennem på mange måder rehabiliteret som en kunstner med et sammenhængende projekt." – Weekendavisen

Forvandlingens pris: H.C. Andersen og hans eventyr

"Jeg bruger min krop som et møbel" er digt-romanen vi alle har ventet på. Episk realisme i tre bind. En fortælling om at finde sig selv og om at huske på at hvis man ikke kan dét, altså finde sig selv, så kan man altid lave sig om til Taylor Swift. En fortælling om at gå i stå og om at gå i stykker. En fortælling, der er lidt et digt, lidt et langdigt, lidt et manuskript, lidt country, lidt hiphop, lidt roman, lidt kammerspil og meget god. Om bogen, og hvorfor hun har skrevet den udtaler Veronika Katinka: "Jeg har skrevet den, fordi den mangler". Veronika Katinka Martzen (f. 1994), debuterer med "Jeg bruger min krop som et møbel". Hun er uddannet fra Vallekilde Højskole i 2016, men er ellers autodidakt.

Jeg bruger min krop som et møbel

Første bind af Jeppe Aakjærs samlede digte. Jeppe Aakjær var kendt for sin naturlyrik og for sine skildringer af almuens undertrykte tilværelse. Han er digteren bag flere af Højskolesangbogens populære sange, som bl.a. "Jens Vejmand", "Jeg er havren" og "Ole sad på en knold og sang". Jeppe Aakjær (1866-1930) er digteren bag flere af Højskolesangbogens mest populære sange – "Jens Vejmand", "Jeg er havren" og "Ole sad på en knold og sang" er blot nogle af dem. Han er i dag bedst kendt for sin stemningsfulde naturlyrik fra og om den vestjyske hede, men han var også i høj grad en politisk forfatter, og arbejde, landskab, arv og miljø var alle vigtige komponenter i hans beskrivelse af almuens undertrykte tilværelse og trange kår. Disse temaer gjorde ham til en del af det, der litteraturhistorisk kaldes det folkelige gennembrud – en bevægelse, der også tæller forfattere som Johannes V. Jensen og Martin Andersen Nexø. Jeppe Aakjærs forfatterskab spænder vidt indenfor genrer som digte, romaner, noveller, skuespil, artikler, taler og diverse udgivelser om lokalhistorie, og han er kendt for sit letforståelige sprog og for undertiden at skrive på dialekt.

Samlede digte. Bind 1

Søren Ulrik Thomsens første digtsamling i ni år handler om død og erindring og om at have øjnene åbne for alt det, der stadigvæk er tilbage. Indlæst af forfatteren.

Rystet spejl

Med Avatar bevæger Caspar Eric sig fra livet mod døden i sin serie af digtsamlinger om den nutidige popkultur, hvor 7/11 og Nike tidligere er udkommet. I Avatar er de otte digte eller suiter baseret på forskellige tekster, udsagn eller kunstværker af og om unge mænd, der har begået selvmord, og som tematiserer melankoli, kapitalisme, kravet om det gode liv og selvmordet. Således bevæger serien sig fra det vrede og smadrede til det desperate og ødelæggende.

Avatar

DET SOM KOMMER Bytter fuglene ud med skyerne skyerne med stjernerne bytter én himmel ud med en anden - ikke nødvendigvis smukkere himmel dag med nat det som findes omkring rykker ind i lyset og betragtes alt det som kommer tilhører mig et øjeblik fuglene skyerne og stjernerne alt det som kommer er netop hvad jeg søger det som én gang fandtes kommer ikke mere derfor griber jeg himlen bag himlen nu og det lys de har fanget, mine øjne gør mit blod så levende alt andet har jeg glemt. Intetfang udkom første gang i 1982 på Borgens Forlag.

Intetfang

"Essays" er en diskussion af det moderne gennembruds individuelle lykkebegreb, som Johannes kasserede. I "Essays" påviser han en litterær tendens i modsat retning af Georg Brandes' hovedstrømninger; en symbolistisk tendens og en dyb mening i verden. Forfatteren Johannes Jørgensen (1866-1956) blev født i Svendborg. Han flyttede til København og senere til udlandet, men vendte hjem til fødebyen som kendt forfatter af store rejseberetninger, digte og særligt helgenbiografier. Johannes Jørgensen konverterede til katolicismen og er især i Italien kendt for sin biografi om Frans af Assisi. I sin samtid var Jørgensen anerkendt som digter og symbolist ligesom hans samtidige Viggo Stuckenberg og Sophus Claussen, mens det kom til store offentlige konfrontationer mellem Claussen og Jørgensen i diskussionen af, hvad symbolismen er og rummer. Jørgensens religiøse etos kom på tværs af Claussens poetik. Et hovedtema i katolske Jørgensens omfattende forfatterskab er menneskets splittelse mellem kønsdriften og higen efter Gud og evigheden.

Essays

Efterkrig fra 1957 er Klaus Ribjergs anden digtsamling.

Efterkrig

Emil Aarestrup, der kun udgav en enkelt digtsamling i sin levetid, blev først for alvor anerkendt for sin lyrik efter sin død. "Efterladte digte" indeholder både en lang række af Aarestrups egne digte, enkelte epistler samt oversættelser af blandt andet Byrons, Goethes og Heines digte. Emil Aarestrup (1800-1856) var en dansk læge og senromantisk digter. Han udgav kun en enkelt digtsamling – "Digte" – i 1838, som stort set blev overset af kritikerne i hans samtid. Først efter sin død blev han anerkendt som fornyer af den erotiske lyrik.

Efterladte digte

“Jeg skylder både læserne og mig selv at skrive denne bog så „ordentligt“ som det er mig muligt. Det betyder, at den må inddeles i overskuelige afsnit, skønt livet selv aldeles ikke er tilrettelagt i velordnede kapitler. Kun meget få mennesker følger en lige linie fra vugge til grav, og de har det efter min opfattelse temmelig kedsommeligt.” I bogen TOVE DITLEVSEN OM SIG SELV skriver hun på sin helt egen og ærlige måde om sit personlige liv, sin skrivekunst og sit forfatterskab. Fra barndommen på Vesterbro, hvor hun lærte sig selv at skrive og læse, over de fire ægteskaber, der alle endte ulykkeligt, til de mange nedture og psykoser, der førte hende ud i misbrug og indlæggelse. Igennem det hele holdt én ting ved: skrivningen. I Tove Ditlevsens selvbiografiske værk kommer man vidt omkring og samtidigt utroligt tæt på den kendte digter, der skrev af mange grunde, men mest af alt for at leve og overleve. Pressen skrev: "Sprudler af Tove Ditlevsens lakoniske galgenhumor." – Weekendavisen "Man er i godt selskab bogen igennem." **** – Kristeligt Dagblad

Tove Ditlevsen om sig selv

Idylia fra 1967 er Frank Jægers sidste digtsamling og et hovedværk i forfatterskabet. Den sarkastisk døbte digtsamling afspejler den personlige krise med opløsning af ægteskabet, skriveproblemer og alkoholmisbrug der var baggrunden for Jægers afsked med Langeland, hvortil han var flyttet i 1954.

Idylia

Atlanterhavet vokser er en tekstsamling om at være søstre, om at være ”mulit” og om at være ”hudfarvet”, om hår, navne og kørekort, om at være adskilt af Atlanterhavet og om ikke at kunne fortælle Congos historie.

Atlanterhavet vokser

Digtene i "Den samme flod to gange", bygger på den kaotiske mangfoldighed af indtryk, forfatteren modtog, da han i 1988-1989 gennemrejste USA på kryds og tværs.

Den samme flod to gange

Daniel Dalgaard dimitterede fra Forfatterskolen i 2011. Nu debuterer han med en række digte, der er lige dele politiske, poetiske og kærlige. Samtidig fornemmer man en særlig ærlighed i henvendelsen til både tekstens forskellige du’er og læseren selv: ”Men kære uvenner/kan I ikke komme længere ind/på livet/af mig jeg er/ belagt med bomber og/i måden lyset/falder på/ kunne der ligge en/meddelelse” Pressen skriver: »’Vi er ikke konger’ er en på skift foruroligende og pirrende debut om det detroniserede menneske.« **** - Mikkel Bruun Zangenberg, Politiken »Daniel Dalgaards digte er excentriske, uforudsigelige og energiske.« - Peter Stein Larsen, Kristeligt Dagblad

Vi er ikke konger

En flersporet og flerstemmig kæmpedigtsamling af en af de vigtigste nye, danske lyrikere. Indtil nu solgt i fire oplag.

Ægteskabet mellem vejen og udvejen

rank|desc

publishdate|desc

publishdate|asc

rating|desc

title|asc

audioduration|desc

audioduration|asc

Poesi

BookBeat giver dig mulighed for at nyde over 1 million lydbøger og e-bøger på din mobil og tablet. Prøv gratis!

BookBeat - Lydbøger og e-bøger. Prøv gratis!

Medmindre du er ude på eventyr, er det bedre at tilmelde dig på hjemmesiden {country}.

Poesi

Om os

Følg os

Hjælp og kontakt

Oplysninger

BookBeat

Download BookBeat