Et dukkehjem er et af Ibsens mest læste og opførte dramaer. Dramaet udspiller sig i et af Københavns velhaverhjem, hvor den skønne Nora udfylder rollen som hustru og moder til perfektion. Men ikke alt er, som det umiddelbart ser ud til. Noras indre forestillinger og forventninger harmonerer ikke med omverdenens realiteter, og hun bliver nødsaget til at tage kampen op med livsløgnen ved mødet med juristen Krogstad, der truer hendes ellers bekymringsløse tilværelse. Noras ægtemand, advokat Helmers holdning til kvindens plads og rolle i samfundet har gjort løgnen til Noras anden natur. Men løgnen er nødt til at få konsekvenser, og Ibsen lader derfor, i løbet af en eneste nat, Nora udvikle sig til selvstændig kvinde med holdninger, der er uforenelige med hendes tidligere dukkerolle. “Det jeg rigtig godt kan lide ved det, vi hører her, det er, at forarbejdningen, som jeg tror er gjort af forlaget, af Bechs Forlag, og den måde Karsten Pharao læser det på, stadig giver os en fornemmelse af at være i et norsk borgerhjem i 1870’erne … Ibsen skal man selvfølgelig gå hen at se på teatret. Man skal også tage ham ned af reolen og så sætte sig og læse, men man skal ved gud også unde sig at få ham læst op af Karsten Pharao.” – Klaus Rothstein, Skønlitteratur på P1 "Henrik Ibsen […] har frembragt et mægtigt digterværk af rystende sandhed." – Edvard Brandes, Ude og Hjemme "Ibsen ændrede teatret for altid. Der er selvfølgelig andre måder at lave teater på end hans, men så fundamental var den ændring, han satte i værk, at den vestlige verdens teater aldrig igen er blevet, som det var før Ibsen." – Thomas Bredsdorff

Et dukkehjem

Ett dockhem är ett av Ibsens mest lästa och uppsatta dramer. Dramat utspelar sig i ett av Köpenhamns välbärgade hem, där den vackra Nora spelar rollen som perfekt hustru och mor. Men allt är inte som det ser ut vid första anblicken. Noras inre föreställningar och förväntningar harmonerar inte med omvärldens realiteter, och hon tvingas att ta upp kampen med livslögnen vid sitt möte med juristen Krogstad, som hotar hennes annars bekymmerslösa tillvaro. Noras man, advokat Helmers hållning till kvinnans plats och roll i samhället har gjort lögnen till Noras andra natur. Men lögnen måste få konsekvenser och Ibsen låter därför Nora, under en enda natt, utvecklas till en självständig kvinna med åsikter, som är oförenliga med hennes tidigare dockroll. "Henrik Ibsen […] har skapat ett mäktigt diktverk med omskakande sanningar." – Edvard Brandes, 1880 "Ibsen ändrade teatern för alltid. Det finns givetvis andra sätt att göra teater på än hans, men så fundamental var den ändring som han satte igång, att västvärldens teater aldrig mer blev densamma som innan Ibsen." – Thomas Bredsdorff, 2006

Ett dockhem

Halvard Solness is a master architect who has ruthlessly forged a preëminent career without regard for the feelings of those around him. In spite of this unscrupulous path of life, his conscience is still painfully alive, burdening him with guilt for past choices. He lives a tormented existence, fearful not only that he is going mad but also that he has unconsciously been in league with demonic powers in order to reach his present status. His long-suffering wife and his mistress try to deal with him in his fragile state while not being destroyed themselves. Into this fraught situation suddenly arrives the dangerous Hilda Wangel, an eldritch young woman claiming a special relationship with Solness from his past.One of the five great plays of Ibsen’s final period, “The Master Builder” is laden with layers of symbolic significance. Like most Ibsen works, it begins quietly with dialogue between quite ordinary people and only gradually reveals its depths of meaning and power.

World Classics

The Master Builder

Det er i Vildanden, vi finder det verdensberømte Ibsen-citat: "Tager De livsløgnen fra et gennemsnitsmenneske, så tager De lykken fra ham med det samme." – (Vildanden, 5. akt). Og dette citat angiver hovedtemaet i Vildanden. Fotografen Hjalmar Ekdal lever tilfreds med sin kone Gina, datteren Hedvig og sin gamle far. Han føler ganske vist, at fotograferingen ligger under hans intellektuelle niveau, men han går og pusler med en i egne øjne stor opfindelse, og inde på loftet hygger han og faderen sig med at vedligeholde et kunstigt jagtterræn med duer, høns, kaniner – og som det fineste en skamskudt vildand. Men en dag kommer ungdomsvennen Gregers Werle hjem og trækker nogle begivenheder fra fortiden frem, der antyder, at Hjalmar lever i en falsk virkelighed. Gregers stiller Hjalmar over for den ideale fordring om, at det gode liv kun kan opnås ved at bygge på sandhed. Men den ideale fordring får fatale følger for Hjalmar og familien. Vildanden er et paradoksalt drama, en tragedie med komiske elementer eller en komedie med tragisk udgang. Det er præget af en flertydighed, som har gjort det til det mest omdiskurede af Ibsens dramaer med et utal af forskellige meninger og tolkninger. "Vildanden er det ypperste blandt Ibsens 'moderne' skuespil, det mest fuldkomne af hans samfundsdramaer." – Frederik Schyberg "Ibsen ændrede teatret for altid. Der er selvfølgelig andre måder at lave teater på end hans, men så fundamental var den ændring, han satte i værk, at den vestlige verdens teater aldrig igen er blevet, som det var før Ibsen." – Thomas Bredsdorff, Et Dukkehjem og fire andre skuespil

Vildanden

I Dramaer er samlet seks af Henrik Ibsens bedste samtidsskuespil. Bogen udkommer i Rosinantes klassikerserie. Henrik Ibsens dramatik er en del af fundamentet i det moderne menneskes selvforståelse, og hans stykker udforskes og spilles mere end nogensinde før på verdens teaterscener. Hans skuespil er mesterstykker i psykologisk indsigt: De er evigt aktuelle, og trekantsdramaerne, intrigerne og magtkampene kunne lige så godt foregå i dag. Ibsen stillede de spørgsmål, som vores samfund og vores kultur stadig forsøger at besvare: om individ og fællesskab, om økonomi og driftsliv, om kønsroller, moral og menneskets grundvilkår. I bindet i Rosinantes Klassikerserie optræder Et Dukkehjem, Gengangere, En Folkefiende, Fruen fra Havet, Hedda Gabler og Bygmester Solness, og værket samler Ibsens dramaer, der ellers er svære at opdrive. For udvalget står professor, dr.phil. Lasse Horne Kjældgaard, som også har skrevet forordet.

Rosinantes Klassikerserie

Dramaer

"Fruen fra havet" fra 1888 hører til blandt Ibsens mange ægteskabsdramaer. En kvinde har giftet sig med en mand, hun egentlig ikke elsker, for at kunne slippe sin vanskelige fortid. Men selvom de to på overfladen lever et lykkeligt liv, er hun alligevel langt fra lykkelig, og hun drømmer stadig om en gammel elsker. Da han en nat dukker op igen, melder spørgsmålet sig; skal hun gå, eller skal hun blive i sit ægteskab? Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Fruen fra havet

Den aldrende billedhugger Arnold Rubek er sammen med sin noget yngre kone, Maja, vendt hjem til Norge på sommerferie efter at have boet mange år i udlandet. Ægteskabet er ikke lykkeligt, og hver især finder de andre måder at fordrive tiden på end i hinandens selskab. Henrik Ibsens sidste drama "Når vi døde vågner" fra 1899 har kunsten og kunstneren som tema og sætter spørgsmålstegn ved forholdet mellem liv og kunst. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Når vi døde vågner

En folkefjende er et af Ibsens mest læste og opførte dramaer. Dramaet udspiller sig i en lille norsk kystby, hvor lægen ved det netop opførte kurbad, Dr. Tomas Stockmann, får mistanke om, at badevandet er forurenet. Hans mistanke bliver bekræftet, da analysen af en vandprøve kommer med posten. Badevandet er sygdomsfremkaldende. Dr. Stockmann forventer, på baggrund af sin opdagelse, at blive mødt af hele byens taknemmelighed, men ikke alle er lige begejstrede for lægens afsløring. I det samfundskritiske drama En folkefjende viser Ibsen, hvordan han mestrer balancen mellem det komiske og det tragiske i sin skildring af sammenstødet mellem idealisme og egoisme. "Stykket hører til de skarpeste og vittigste, som Ibsen har skrevet, og han har fortræffeligt forstået at holde hovedpersonen ud fra sig selv og meddele den eget liv." Georg Brandes, Henrik Ibsen "Ibsen ændrede teatret for altid. Der er selvfølgelig andre måder at lave teater på end hans, men så fundamental var den ændring, han satte i værk, at den vestlige verdens teater aldrig igen er blevet, som det var før Ibsen." – Thomas Bredsdorff, Et Dukkehjem og fire andre skuespil

En folkefjende

Henrik Ibsens drama "Hedda Gabler" fra 1890 er et studie af en kvinde, som er stærkt optaget af at lykkes i det sociale liv. Hvor en anden af Ibsens store kvinderoller, Nora fra "Et dukkehjem", ti år tidligere fik øjnene op for borgerstandens hykleri og brød med mand og børn, bevæger hendes modsætning Hedda Gabler sig ind i denne verden med vidt åbne øjne og uden at gøre sig nogen illusioner om, at livet i det bedre borgerskab skulle kunne gøre hende lykkelig. Et valg, der selvfølgelig får tragiske konsekvenser. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Hedda Gabler

Dramaet "Brand" fra 1866 var Henrik Ibsens første store succes. Stykket handler om en retskaffen præst, som stiller meget hårde krav til sig selv og sine nærmeste. Brand bliver på den måde én i en lang række af Ibsen-skikkelser, der sætter idealerne over realiterne og bukker under på det. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Brand: Et dramatisk digt

Eventyrdramaet Peer Gynt er et af Ibsens mest populære værker. Hovedpersonen Peer Gynt er en ansvarsløs og ørkesløs fantast, der drømmer sig bort fra opvækstens trange kår. Vi følger ham i et omskifteligt, omrejsende og eventyrlystent liv, iklædt forskellige roller, hvor han svigter alt og alle for egen fordel. Peer vil ikke tage ansvar. Han lever efter Dovregubbens device: ”Trold vær dig selv – nok!” i modsætning til det, mennesket bør efterstræbe: ”Mand, vær dig selv!” Da han som gammel mand vender hjem til Gudbrandsdalen, møder han Knappestøberen (døden), der truer ham med omsmeltning, fordi: ”Han har budt sit livs bestemmelse trods. / I støbeskeen med ham som mislykket gods.” Han reddes kun fra fortabelsen ved Solveigs kærlighed – Solveig, som har ventet på Peer hele livet og bevaret et billede af den egentlige Peer. Dramaet stiller det evigt aktuelle, eksistentielle spørgsmål: Hvem er jeg, og hvad vil det sige at være sig selv. Det illustrerer i sin opbygning Kierkegaards tre stadier eller livsholdninger: Den æstetiske, den etiske og den religiøse. Det udtrykker en almenmenneskelig, eksistentiel problematik, som enhver må forholde sig til. For som det udtrykkes af en biperson i dramaet: ”Å, sludder; blodet er aldrig så tyndt, / en kender sig altid i slægt med Peer Gynt.” Peer Gynt kombinerer prosaens eventyrfortælling, poesiens versemål og dramaets dialog og handling. Det er væsentlig længere end normalt for dramaer, men er jævnligt blevet opsat som drama i forkortet form, første gang i 1876 med Griegs senere så berømte musik. "Ibsen ændrede teatret for altid. Der er selvfølgelig andre måder at lave teater på end hans, men så fundamental var den ændring, han satte i værk, at den vestlige verdens teater aldrig igen er blevet, som det var før Ibsen." – Thomas Bredsdorff Nærværende udgave er en nænsom fordanskning af Peer Gynt. Fordanskningen er baseret på den norske hundredårsudgave af Henrik Ibsens skrifter, 2005-2010. Som udgangspunkt er der ændret mindst muligt i den norske originaltekst, således at den danske udgave hovedsageligt begrænser sig til at ændre den norske ordstilling og stavemåde og udskifte deciderede norske vendinger og ord med danske, hvor det er muligt, uden at det går ud over rytme og rim. Enkelte steder har det været nødvendigt at give afkald på rim af hensyn til forståelsen. Dog er rytmen i form af antal stavelser i den enkelte verslinje søgt bevaret. Andre steder er der af hensyn til rimene undladt at oversætte norske ord til dansk, hvor det er skønnet, at det norske ligger tæt på det danske eller kan forstås af sammenhængen.

Peer Gynt

Ibsens skuespil i tre akter blev første gang udgivet i 1881. Stykkets behandling af utroskab, kønssygdomme og dobbeltmoral i det borgerlige ægteskab har gjort det til et af Ibsens mest kontroversielle værker, men også et af hans mest fuldendte. Gengangere er en slags græsk tragedie, men udspiller sig blandt almindelige mennesker i det vestlige Norge.

Henrik Ibsens samlede værker

Gengangere

Inflamed by what he saw as his Norwegian homeland's shocking betrayal of Denmark after the Prussian invasion of Danish territory, Ibsen wrote "Brand" as an indictment of human complacency and rigidity of mind. Composing this "dramatic poem" from his self-imposed exile in Italy, Ibsen had long agonized over the stodgy provincialism of his countrymen, but the abandonment of Denmark took on the dimensions in his imagination of a human tragedy far surpassing his own personal experiences. Brand is a priest who refuses to compromise, at the cost of great suffering to others, and who lives by unrealizable ideals. The play revolves around a cast of remarkable characters, such as Gerd the mad peasant girl with delusions of God; Ejnar the complacent artist; and Agnes the devoted lover. Ibsen's breakthrough work, "Brand" could be seen as the true beginning of Ibsen's career, and although (or because?) it was at the time the most fiercely-debated work of literature in Scandinavian history, it always remained one of the playwright's favorite productions. The true genius of the work lies in the judicious balance of its indictment of philistine complacency and its warning against intolerant zealotry. The ambiguous character of Brand himself, principled and heroic while flawed, was seen by Ibsen as representing himself at his best. "Give Nothing, or give All," said Brand, over and over, with stirring consequences.. Henrik Johan Ibsen was a major 19th-century Norwegian playwright, theatre director, and poet. He is often referred to as "the father of realism" and is one of the founders of Modernism in the theatre. His major works include Brand, Peer Gynt, An Enemy of the People, Emperor and Galilean, A Doll's House, Hedda Gabler, Ghosts, The Wild Duck, Rosmersholm, and The Master Builder. He is the most frequently performed dramatist in the world after Shakespeare, and A Doll's House became the world's most performed play by the early 20th century. Several of his plays were considered scandalous to many of his era, when European theatre was required to model strict morals of family life and propriety. Ibsen's work examined the realities that lay behind many façades, revealing much that was disquieting to many contemporaries. It utilized a critical eye and free inquiry into the conditions of life and issues of morality.

Brand

Master Builder Halvard Solness is an ageing architect who has not achieved what he wanted, neither in art nor in love. He fears and bullies his juniors, and thinks he is going mad. His wife and mistress try to care for him as best they can, without themselves getting hurt in return. The situation is further fraught by the arrival of young and seductive Hilda Wangel, who also plays a part in Ibsen's previous drama "The Lady from the Sea." The Norwegian playwright and poet Henrik Ibsen (1828-1906) is one of the founders of Modernism in theatre, creating a genre that puts human psychology at the center of the plot, and stories that revolve around a past that is impossible to escape. Ibsen is the second most performed playwright, right after Shakespeare, and is world famous for plays such as "A Doll's House," "Peer Gynt" and "Hedda Gabler." He wrote over a twenty plays, which have gone on to be performed on scenes across the globe.

A portrait of idealism and democracy floundering in a society of conservatism and opportunism, considered by many to be Ibsen's dramatic masterpiece. Johannes Rosmer has resigned as parish priest following the suicide of his wife. But his increasingly liberal ideas make him an object of suspicion to the local worthies, who also disapprove of the presence in his house of a much younger woman, Rebecca West, formerly his wife's companion. As their relationship deepens and their isolation builds, the increasing moral pressures they face force them inexorably towards their fate... This version of Ibsen's Rosmersholm by Mike Poulton was first staged at the Almeida Theatre, London, in 2008.

NHB Classic Plays

Rosmersholm

Hedda Gabler is a classic play by Norwegian playwright Henrik Ibsen. Set in the late nineteenth century, the play follows the life of Hedda, a young socialite whose life is filled with endless boredom and longing. As she struggles to find her place in society, Hedda’s inner turmoil is reflected in her desperate attempts to break free of the societal norms that bind her. This emotional journey is filled with suspense and drama, as Hedda’s choices have the power to shape her own destiny. With its timeless themes, Hedda Gabler is one of the most powerful and thought-provoking plays of all time. This edition is based on the 1907 translation by William Archer (1856–1924) and Edmund Gosse (1849–1928).

The Greatest Feminist Classics in One Volume presents a rich tapestry of literary innovation, drawing from centuries of sharp intellect and bold narratives that challenged societal norms. This anthology spans a staggering range of styles and genres, from Mary Wollstonecraft'Äôs revolutionary prose to the intricate social critiques of Virginia Woolf and Henrik Ibsen'Äôs dramatic realism. Embedding stories that stir and essays that provoke, the collection reflects the collective strength of voices that have tirelessly worked to pave the way for feminist discourse. In their varied yet unified forms, these literary pieces transcend time, offering enduring insights into the spectrum of human experience. The compendium draws from a sublime array of authors, whose backgrounds encompass both the familiar corners of Western literary canon and the less trodden paths of pioneering thinkers and activists. Contributing figures like Jane Austen, Sojourner Truth, and Louisa May Alcott enhance the collection'Äôs richness, as their works converge to form a cohesive narrative about the struggles and triumphs that underpin the feminist movement. Each author, deeply rooted in their respective historical and cultural milieus, collectively enriches the anthology, providing nuanced perspectives on the progressive evolution of feminist thought. Readers are invited to immerse themselves in this indispensably comprehensive collection, which serves not only as a trove of literary achievement but as a crucial dialogue among diverse writers whose works remain vital against the backdrop of contemporary issues. By engaging with these texts, readers gain access to varied perspectives and are prompted to reflect further on the themes of gender, identity, and equality. This anthology is not merely a literary journey but an educational odyssey, offering both breadth and depth in its examination of feminist classics.

The Greatest Feminist Classics in One Volume

Henrik Ibsen, the renowned Norwegian playwright, is celebrated for his influential contributions to modern theater. Born in 1828, Ibsen's early life was marked by financial struggles and personal hardships. However, his unwavering determination and artistic talent propelled him to become one of the most prominent figures in the world of drama. Ibsen's works, including "A Doll's House," "Hedda Gabler," and "Ghosts," challenged societal conventions, delving into themes of individuality, morality, and the consequences of societal expectations. Ibsen's legacy lies in his revolutionary approach to playwriting, which defied the norms of his time. His plays were characterized by complex characters and thought-provoking narratives that explored the human psyche. By confronting controversial subjects such as gender roles, marital relationships, and societal hypocrisy, Ibsen shattered the boundaries of Victorian drama, laying the groundwork for realism and naturalism in theater. His emphasis on psychological realism and his commitment to social critique left an indelible mark on the dramatic arts, influencing generations of playwrights and directors. Henrik Ibsen's life, legacy, and writings continue to be celebrated for their profound exploration of the human condition and their enduring relevance. His plays remain a staple in theater repertoires worldwide, captivating audiences with their timeless themes and compelling characters. Ibsen's groundbreaking approach to playwriting challenged the status quo, paving the way for a new era of theater. His artistic contributions and his commitment to speaking truth to power serve as a reminder of the transformative power of art in society, solidifying his place as one of the greatest playwrights in history.

Henrik Ibsen 3 Complete Works

Henrik Ibsen, the renowned Norwegian playwright, is celebrated for his influential contributions to modern theater. Born in 1828, Ibsen's early life was marked by financial struggles and personal hardships. However, his unwavering determination and artistic talent propelled him to become one of the most prominent figures in the world of drama. Ibsen's works, including "A Doll's House," "Hedda Gabler," and "Ghosts," challenged societal conventions, delving into themes of individuality, morality, and the consequences of societal expectations. Ibsen's legacy lies in his revolutionary approach to playwriting, which defied the norms of his time. His plays were characterized by complex characters and thought-provoking narratives that explored the human psyche. By confronting controversial subjects such as gender roles, marital relationships, and societal hypocrisy, Ibsen shattered the boundaries of Victorian drama, laying the groundwork for realism and naturalism in theater. His emphasis on psychological realism and his commitment to social critique left an indelible mark on the dramatic arts, influencing generations of playwrights and directors. In addition to his profound impact on the theater, Ibsen's artistry extended to his skillful use of symbolism and poetic language. His plays were meticulously crafted, with each word and gesture carrying deep significance. Ibsen's ability to weave intricate layers of meaning into his works elevated them to the level of profound literature. His writings provided a lens through which audiences could examine their own lives and the world around them, encouraging critical reflection and sparking dialogue on societal issues.

In Henrik Ibsen's "Hedda Gabler," readers are introduced to the enigmatic and complex titular character, whose name alone has become synonymous with intrigue and psychological depth. Set against the backdrop of a stifling bourgeois society in 19th-century Norway, the play follows Hedda Gabler, a woman trapped in a loveless marriage and yearning for freedom and fulfillment. As Hedda navigates the intricacies of her social world, her inner turmoil and suppressed desires manifest in a series of manipulative and destructive actions, ultimately leading to tragic consequences for herself and those around her. Through Ibsen's masterful portrayal of character and dialogue, "Hedda Gabler" explores themes of gender roles, power, and the constraints of societal expectations. As Hedda grapples with the limitations of her own existence, readers are drawn into a world where appearances are deceiving, and the pursuit of happiness is often thwarted by the forces of convention and conformity. With its richly drawn characters and penetrating insight into the human psyche, "Hedda Gabler" remains a timeless exploration of the complexities of human nature and the consequences of denying one's true self.

Henrik Ibsen wrote "Peer Gynt" in 1867. He never intended that the work be performed on stage; instead, Ibsen envisioned his work as a poetic fantasy to be read. However, "Peer Gynt" quickly became recognised as a masterwork of Scandinavian literature, and in 1876, Ibsen adapted his work for the stage. "Peer Gynt" is the most well known Norwegian play throughout history. Among the masterpieces of world literature, this early verse drama by the celebrated Norwegian playwright humorously yet profoundly explores the virtues, vices, and follies common to all humanity — as represented in the person of Peer Gynt, a charming but irresponsible young peasant. Based on Norwegian folklore and Ibsen’s own imaginative inventions, the play relates the roguish life of the world-wandering Peer, who finds wealth and fame — but never happiness — although he is redeemed by love in the end. As a play, "Peer Gynt" consists almost entirely as a vehicle for Peer's adventures. He is a character who runs from commitment, and who is completely selfish, having little concern for the sacrifices that others are forced to make in accommodating him. Ibsen's use of satire and a self-centered protagonist suggests social implications for nineteenth-century society, a topic that always interested Ibsen.

Henrik Ibsen's "Peer Gynt (Illustrated Edition)" is a masterful exploration of self-identity, ambition, and the complex nature of reality. Written in poetic verse, this dramatic work combines enchanting folklore with profound philosophical inquiry, embodying the spirit of 19th-century Romanticism. Ibsen employs vivid imagery and allegorical narrative to follow the life of Peer Gynt, a young man whose fantastical adventures reflect the struggle between societal expectations and personal desires. Set against a backdrop of Scandinavian landscapes and mythical elements, the play critiques both the individual and the collective human experience, offering readers an intricate tapestry of moral dilemmas and existential questions. Henrik Ibsen, often regarded as the father of modern drama, was deeply influenced by the societal changes and emerging psychological theories of his time. His own experiences in Norway's rural settings and engagement with folk traditions significantly shaped his thematic concerns in "Peer Gynt." The play, initially performed in 1867, showcases Ibsen's innovative narrative style and bold exploration of character psychology, marking a departure from previous theatrical conventions. "Peer Gynt (Illustrated Edition)" is highly recommended for readers seeking to immerse themselves in a rich literary experience that combines captivating storytelling with profound philosophical reflection. Ibsen's timeless themes resonate in contemporary society, inviting readers to ponder their own journeys of self-discovery. This edition, enhanced with illustrations, offers a unique visual complement to Ibsen's poetic language, making it an essential addition for students and enthusiasts of dramatic literature.

PEER GYNT (Illustrated Edition)

In Henrik Ibsen's play "Little Eyolf" we meet Alfred Allmer and his wife Rita, whose marriage and relationship has been strained ever since their son, Eyolf, fell from a table as an infant and became lame. Alfred has been burying himself in work, writing his philosophical thesis on 'human responsibility’. Meanwhile, Rita still feels a lot of desire towards Alfred and is jealous of everyone who comes near him. But when little Eyolf is lured away by the Rat-Wife and drowns in a lake, the couple must learn how to be husband and wife all over again. The Norwegian playwright and poet Henrik Ibsen (1828-1906) is one of the founders of Modernism in theatre, creating a genre that puts human psychology at the center of the plot, and stories that revolve around a past that is impossible to escape. Ibsen is the second most performed playwright, right after Shakespeare, and is world famous for plays such as "A Doll's House," "Peer Gynt" and "Hedda Gabler." He wrote over a twenty plays, which have gone on to be performed on scenes across the globe.

Little Eyolf

Henrik Ibsen’s 1890 play "Hedda Gabler" is a study of a woman who wants to climb the social ladder. Where another of Ibsen's great female character, Nora from "A Doll's House", had her eyes brutally opened ten years earlier to the hypocrisy of the bourgeoisie and brakes away from her husband and children as a result, Hedda Gabler goes in the opposite direction. She moves into this world knowingly, eyes wide open and free from delusions, with no expectations that a bourgeois lifestyle could make her happy. A choice that will have tragic consequences. The Norwegian playwright and poet Henrik Ibsen (1828-1906) is one of the founders of Modernism in theatre, creating a genre that puts human psychology at the center of the plot, and stories that revolve around a past that is impossible to escape. Ibsen is the second most performed playwright, right after Shakespeare, and is world famous for plays such as "A Doll's House," "Peer Gynt" and "Hedda Gabler." He wrote over a twenty plays, which have gone on to be performed on scenes across the globe.

Hedda Gabler, a deceased General’s daughter, marries dull George Tesman and foresees a life of middleclass tedium stretching ahead when they return from a honeymoon they could not afford to a house they cannot afford. Increasingly, she is drawn into the clutches of her admirer, Judge Brack, who seeks to establish a menage a trois. Then a former flame arrives in the brilliant but dissolute Eilert Lovborg to rival her husband for an academic post. After a drunken orgy, the manuscript of Lovborg’s treatise falls into her hands and she destroys it. Discovery traps her, her romantic ideas are shattered, and there seems only one way out of the net – the pistols of her father, the General.

A door slams, and the echoes never fade. Henrik Ibsen's A Doll's House (1879) is a play that doesn't shout—it lingers, unsettling and undeniable. Beneath the surface of a seemingly ordinary household lies a quiet storm, gathering strength with every polite exchange, every carefully placed smile. Nora Helmer is a wife, a mother, a woman adored. Her home is warm, her life is comfortable, her husband sings her praises. But when a long-kept secret begins to unravel, so does the delicate balance of her world. What happens when the roles we play no longer fit? When the words we speak don't match the voices inside us? Ibsen doesn't lecture, doesn't plead—he simply opens a door and lets us look inside. What we see is up to us. Is it a tale of liberation or betrayal? A tragedy or a beginning? More than a century later, the questions still stand, just as urgent, just as sharp. With A Doll's House, Ibsen didn't just write a play. He set a stage for countless conversations, forcing audiences to lean in, to question, to wonder. And when the final moment comes, when the door closes behind Nora, it isn't just her world that shifts. It's ours, too.

A Doll's House

The Lady from the Sea (Norwegian: Fruen fra havet) is a play written in 1888 by Norwegian playwright Henrik Ibsen inspired by the ballad Agnete og Havmanden. The drama is notable in the Ibsen corpus for introducing the portrayal of Hilde Wangel who is again portrayed in Ibsen's later play The Master Builder. The character portrayal of Hilde Wangel has been portrayed twice in contemporary film as a culturally relevant portrayal, most recently in the 2014 film titled A Master Builder. Synopsis This symbolic play is centred on a lady called Ellida. She is the daughter of a lighthouse-keeper, and grew up where the fjord met the open sea; she loves the sea. She is married to Doctor Wangel, a doctor in a small town in West Norway (in the mountains). He has two daughters (Bolette and Hilde) by his previous wife, now deceased. He and Ellida have a son who dies as a baby, which puts a big strain on their marriage. Wangel, fearing for Ellida’s mental health, has invited up Arnholm, Bolette’s former tutor and now the headmaster of a school in hope that he can help Ellida. However, Arnholm thinks that it is Bolette waiting for him and he proposes. She agrees to marry her former teacher because she sees this as her only opportunity to get out into the world. Some years earlier Ellida was deeply in love and engaged to a sailor, but because he murdered his captain he had to escape. |Source Wikipédia|

The Lady from the Sea

Henrik Ibsen's 'A Doll's House' is often seen as the first true feminist play. At the time it was first published it was very controversial due to its portrayal of marriage. A historically important work, this play is the first English translation of the original Norwegian text. A play in three acts.

Peer Gynt is a five-act play in verse by the Norwegian dramatist Henrik Ibsen published in 1867. Written in Danish—the common written language of Denmark and Norway in Ibsen's lifetime—it is one of the most widely performed Norwegian plays. Ibsen believed Per Gynt, the Norwegian fairy tale on which the play is loosely based, to be rooted in fact, and several of the characters are modelled after Ibsen's own family, notably his parents Knud Ibsen and Marichen Altenburg. He was also generally inspired by Peter Christen Asbjørnsen's collection of Norwegian fairy tales, published in 1845. Peer Gynt chronicles the journey of its titular character from the Norwegian mountains to the North African desert. According to Klaus Van Den Berg, "its origins are romantic, but the play also anticipates the fragmentations of emerging modernism" and the "cinematic script blends poetry with social satire and realistic scenes with surreal ones." Peer Gynt has also been described as the story of a life based on procrastination and avoidance. |Source Wikipédia|

A Doll's House by Henrik Ibsen is a three-act play written by Norway's Henrik Ibsen. It premiered at the Royal Theatre in Copenhagen, Denmark, on 21 December 1879, having been published earlier that month. The play is set in a Norwegian town circa 1879. The play is significant for the way it deals with the fate of a married woman, who at the time in Norway lacked reasonable opportunities for self-fulfillment in a male-dominated world. It aroused a great sensation at the time, and caused a "storm of outraged controversy" that went beyond the theatre to the world newspapers and society.

Plays

Peer Gynt är ett äventyrsdrama, skrivet med stor humor och mycket ironi på fyndig fri vers med ett djärvt folkligt språk. Peer Gynt är ett av Ibsens populäraste verk. Det kombinerar prosans äventyrsberättelse, poesins versspråk och dramats dialog och handling. Dramat är mycket längre än normalt för dramer, men har regelbundet satts upp i förkortad form; första gången 1876 med Griegs senare så välkända musik. Peer Gynt framställs som en ansvarslös och orkeslös drömmare, som fantiserar sig bort från uppväxtens bergränsade förhållanden, och som senare, i ett ombytligt, kringresande och äventyrslystet liv iklädd olika roller, sviker allt och alla till sin egen fördel. Peer vill inte ta något ansvar. Han lever efter Bergakungens devis: ”Troll, var dig själv nog!”, helt i motsats till det som människan bör eftersträva: ”Man, var dig själv!” När han som en gammal man vänder hem till Gudbrandsdalen möter han Knappstöparen (döden), som hotar att smälta ner och gjuta om honom, för att: ”Han har trotsat bestämmelsen med sitt liv./ I stöpsleven me’n som felaktigt gods!” Han räddas endast från fördärvet med hjälp av Solveigs kärlek. Solveig, som har väntat på Peer hela livet och bevarat en bild i sitt inre av den verkliga Peer. Dramat ställer den evigt aktuella existentiella frågan: Vem är jag och vad betyder det att vara sig själv? I sin uppbyggnad illustrerar det Kierkegaards tre stadier eller livshållningar: den estetiska, den etiska och den religiösa. Det uttrycker en allmänmänsklig existentiell problematik, som var och en måste förhålla sig till. Precis som en av bipersonerna i dramat säger: ”Äsch, så tunt är inte blodet här./ Man känner sej alltid släkt med Peer.” "… det torde stå utom allt tvivel att de nordiska rikenas skriftvärld har visat sitt yppersta i Ibsens dramer. På grund av dessa kan utlandet se till vilken nivå nordisk litterär kultur har nått, när den är som allra högst." – Georg Brandes, Henrik Ibsen (1898)

Ibsens dobbeltdrama "Kejser og galilæer" handler om den romerske kejser Julian den Frafaldne, hans vej væk fra kristendommen og hans stigende selvbedrag. Ibsen regner selv stykket, der falder i to dele, som sit hovedværk, og han mener ikke, at det som for eksempel "Peer Gynt" blot skulle være et læsedrama. "Kejser og galilæer" er dog så langt, at det kun er blevet sat op i sin fulde længde en enkelt gang. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Kejser og galilæer

Henrik Ibsens psykologiske drama "Vildanden" fra 1884 kredser om forstillelse og illusioner og sætter spørgsmålstegn ved, hvad der er sandt og usandt. Stykket handler om Hjalmar Ekdal og hans familie og om de ubehagelige hemmeligheder og løgne, der kommer frem i lyset, da Hjalmars barndomsven Gregers Werle flytter ind i huset efter et skænderi med sin far. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Henrik Ibsens skuespil "Fru Inger til Østråt" er en dramatisering af en række historiske begivenheder i norsk og svensk historie i årene omkring 1530 centreret omkring stykkets hovedperson – Fru Inger Ottisdatter Rømer på Austråttborgen i Norge. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Fru Inger til Østråt

Henrik Ibsens berømte digt om den norske sømand Terje Vigen, der under Napoleonskrigene ror til Skagen for at skaffe mad til sin kone og sin lille datter, men som bliver taget af englænderne og må tilbringe fem år i krigsfangenskab. Henrik Ibsen, der selv havde boet i Grimstad i det sydlige Norge, kendte flere sømænd, som kan have fortalt historien, og den dag i dag er det stadig uklart om fortællingen om Terje Vigen kan være baseret på en eller flere virkelige hændelser. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Terje Vigen

Historisk skuespil i fem akter. Skildrer kampen mellem kong Håkon IV Håkonsson og hans svigerfar Hertug Skule.

Kongs-emnerne

Henrik Ibsens berømte tragiske familiedrama fra 1884. Hjalmar Ekdal er gift med Gina og tror, at han er far til den fjortenårige Hedvig. Ekdals barndomsven den evigt sandhedssøgende Gregers Werle afslører, at det er hans far, grosserer Werle, som i bedste herremandsstil har gjort tjenestepigen Gina gravid. Stik imod Gregers’ intentioner begynder den svage Hjalmar at fornægte datteren, som ellers altid har forgudet ham. Den pragmatiske doktor Relling er stykket igennem Gregers’ ideologiske modstander og har i femte akt skuespillets mest kendte replik: ”Tar De livsløgnen fra et gennemsnitsmenneske, så tar De lykken fra ham med det samme."

Henrik Ibsens dramatiske digt på 43 vers om den sagnomspundne norske fisker Terje Vigen, som i 1809, da Napoleonskrigene rasede, brød den engelske blokade af den norske sydkyst og roede til Jylland i et desperat forsøg på at smugle føde tilbage til sin sultende kone og datter. Da han efter tre døgn på søen var tilbage i norsk farvand, blev han tilfangetaget og fængslet af en ung engelsk kaptajn. I 1814 blev han løsladt, men da var hans familie død. År senere arbejder han som lods og redder en ung engelsk familie fra druknedøden. Faderen viser sig at være den kaptajn, som havde fængslet ham.

Da Henrik Ibsen udgav Hedda Gabler i december 1890 vakte det stor interesse, men de norske anmeldere var usikre og forvirrede over den gådefulde Hedda-skikkelse. Hedda Tesman er datter af afdøde general Gable. Hun har giftet sig med den småborgerlige Jørgen Tesman, men føler snart modvilje mod ægtemanden. Hun føler sig fanget i ægteskabet og har kun ét ønske: at blive fri og få magten over sit eget liv.

Den norske dramatiker Henrik Ibsens breve giver et godt indblik i de nordiske landes kulturelle landskab i 1800-tallet. Dette andet bind indeholder breve fra tiden 1874-1900 til en lang række store kulturpersonligheder og –institutioner; blandt andet Georg Brandes, Edvard Grieg og Nationaltidende. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Breve fra Henrik Ibsen: 1874-1900

I dramaet "De unges forbund" fra 1869 bryder Ibsen for første gang med de historiske temaer og tragedien og skaber i stedet en samtidskomedie. Lystspillet, som er en politisk satire, udspiller sig på et gods i østlandet, hvor den unge, radikale Sagfører Steensgaard bliver afsløret som stræber og opportunist, mens den konservative Kammerherre Bratsberg ender som helten. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

De unges forbund

Den norske dramatiker Henrik Ibsens breve giver et godt indblik i de nordiske landes kulturelle landskab i 1800-tallet. Dette første bind indeholder breve fra tiden 1849-1874 til en lang række store kulturpersonligheder og –institutioner; blandt andet Bjørnstjerne Bjørnson, Frederik Hegel og bestyrelsen for det norske teater i Bergen. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Breve fra Henrik Ibsen: 1849-1873

Familien Borkmans formue er svundet kraftigt ind, efter at John Gabriel Borkman, forhenværende bankdirektør og familieoverhoved, har siddet fængslet for bedrag. Otte år efter løsladelsen må han og hans hustru Gunhild nu slås med Gunhilds tvillingesøster, Ella, om arven efter deres afdøde søn Erhart. "John Gabriel Borkman" fra 1896 er Henrik Ibsens næstsidste drama. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

John Gabriel Borkman

Tragedien "Catilina" fra 1850, der handler om den romerske politiker og oprører af samme navn, er Henrik Ibsens første drama. Stykket, der er skrevet på blankvers, blev i første omgang udgivet under pseudonymet Brynjolf Bjarme. Man kan allerede her spore nogle af Ibsens senere gennemgående temaer – blandt andet konflikten mellem idealer og realiteter. Det solgte imidlertid dårligt, og det meste af oplaget blev makuleret. 25 år senere gennemarbejdede Ibsen imidlertid sit ungdomsværk og udgav det under eget navn med bedre resultat. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Catilina

I Henrik Ibsens drama "Lille Eyolf" møder vi Alfred Allmer og hans kone Rita, der har levet i et dysfunktionelt ægteskab, siden deres lille søn, Eyolf, faldt ned fra et bord som spæd og blev lam. Alfred har begravet sig i arbejdet med sin filosofiske afhandling om ’det menneskelige ansvar’, mens Rita stadig begærer Alfred og er jaloux på alle, der kommer ham nær. Da Eyolf drukner i søen efter at være fulgt efter Rottejomfruen, må de to finde en ny måde at være mand og kone på. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Lille Eyolf

"Gengangere" er et af Henrik Ibsens mest elskede og kendte teaterstykker. Fru Alving er for nylig blevet enke og kæmper for at få lov til at åbne et asyl i sin afdøde mand, kaptajn Alvings, navn. Kaptajnens barndomsven, pastor Mendes, hjælper hende med at håndtere de økonomikse forhold. Da fru Alvings søn kommer hjem fra udlandet, bliver hun lykkelig, men han kæmper med sine egne dæmoner. Snart viser det sig, at kaptajn Alving har levet et langt mere udsvævende liv, end hvad der sømmer sig for en gift mand. Et liv han har fået hjælp til at dække over. Blandt andet af pastor Manders. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Fru Margit er ulykkeligt gift og drømmer stadig om sin første kærlighed, Gudmund Alfsøn. Da han dukker op på Solhaug, har han netop været involveret i nogle farlige intriger og forhindret et kongemord. Disse begivenheder er med til at udløse stykkets dramatiske handlingsforløb. Den norske dramatiker og digter Henrik Ibsen (1828-1906) er én af de vigtigste forfattere i Det Moderne Gennembrud og regnes som grundlæggeren af det moderne drama med skuespil, der sætter den menneskelige psykologi i centrum og kredser om den fortid, det er så umuligt at flygte fra. Ibsen er verdensberømt for skuespil som "Et dukkehjem", "Peer Gynt" og "Hedda Gabler", men producerede i alt over tyve dramaer, der stadig opføres på teatre over hele verden.

Gildet på Solhaug

relevance|desc

publishdate|desc

publishdate|asc

rating|desc

title|asc

author_lastname|asc

BookBeat giver dig adgang til tusindvis af lydbøger direkte i din mobil. Find din næste favorit ved hjælp af vores forskellige toplister og kategorier.

Kan du lide at læse bøger? Oplev tusindvis af e-bøger på BookBeat. Vælg mellem forskellige genrer, såsom bestsellere, krimi, romantik, faglitteratur og meget mere!

Få adgang til tusindvis af e-bøger på din telefon. Bladre igennem vores katalog og find din næste yndlingsbog i dag!

På vores bogreol - Lydbøger

BookBeat giver dig mulighed for at nyde over 1 million lydbøger og e-bøger på din mobil og tablet. Prøv gratis!

BookBeat - Lydbøger og e-bøger. Prøv gratis!

Medmindre du er ude på eventyr, er det bedre at tilmelde dig på hjemmesiden {country}.

Du kan browse og finde de mest populære forfattere og bøger i BookBeat-appen her. Vi har et stort udvalg af forskellige forfattere og genrer, og denne liste vil helt sikkert inspirere dig til en god læseoplevelse i appen!

{AuthorName} bøger - BookBeat

{NarratorName} som oplæser - BookBeat

Er du på jagt efter din nye yndlingsoplæsere, eller har du en favorit, som du gerne vil lytte endnu mere til? Så har vi noget til dig! Vi har samlet alle de mest populære oplæsere og de bøger de har indlæst her.

Søg - BookBeat

Titel

En person, der tager opvasken, mens vedkommende lytter til BookBeat.

Forfatter

Henrik Ibsen

Kom i gang med BookBeat i dag

Om os

Følg os

Hjælp og kontakt

Oplysninger

BookBeat

Download BookBeat